Le Festival des petites églises de montagne a le plaisir de vous convier à un concert de Noël qui aura lieu à 18h 30 le lundi 29 décembre 2025, en l’église de Vielle-Aure. La violoniste Natacha Triadou a composé pour nous un programme autour d’airs classiques et de chants de Noël.

Natacha TRIADOU
Le talent exceptionnel de Natacha TRIADOU a été reconnu par les plus grands maîtres du violon. Après sa découverte de l’instrument à l’âge de 4 ans, ses premiers contacts avec le public deux ans plus tard, sa formation se poursuit au Conservatoire National de Toulouse où elle joue en soliste avec orchestre à 11 ans et obtient, à 12 ans, le 1er Prix de solfège. L’année suivante, la Médaille d’Or de violon lui est décernée et à 14ans, elle donne sa première prestation télévisée à la Halle aux Grains de Toulouse.

Sa rencontre avec Lord Yehudi MENUHIN est déterminante : impressionné par son jeu, il lui demande de venir étudier dans son école en Angleterre, près de Londres. Elle y enrichit son art grâce à ses conseils et à ceux d’autres grands maîtres de la scène musicale : Christopher ROWLAND, Peter NORRIS, Mauricio FUKS… A l’issue de cette formation prestigieuse, elle étudie à la Musikhochschule de Lübeck en Allemagne et participe aux Master-classes de Zachar BRON dans le cadre du Schleswig-Holstein Musik Festival.
Puis elle rencontre Alberto LYSY qui l’invite à l’international Menuhin Music Academy (IMMA) de Gstaad en Suisse, où elle reçoit son enseignement ainsi que celui de d’autres musiciens de renommée internationale…

Programme :

J.S BACH : Adagio et Fugue en sol m
N. MATTEIS : Fantaisie
Chant de noël
P. de SARASATE : Le Rêve
H. WIENIAWSKY : Carnaval op 11
Chant de noël
A. VIVALDI : L’Hiver 2e mouvement
P.I. TCHAIKOVSKY : Danse
Chant de noël
F. SCHUBERT : Ave Maria
H.W. ERNST : Variations op 18

En attendant de se retrouver le 29 décembre, l’ensemble du bureau du Festival vous souhaite de très belles fêtes de Noël et une très bonne année 2026 pour vous-mêmes, vos familles et vos proches.

 

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Le trio « Raisins et Amandes » interprète des mélodies de la Diaspora juive
des chants judéo espagnols qui ont migré sur les bords de la Méditerranée
après l’expulsion des juifs d’Espagne en 1492. Ce sont des chants yiddish
des communautés d’Europe de l’Est.
Ces chants racontent des histoires, témoignent d’évènements de la vie,
de fêtes et de drames…
Ils se sont transmis de génération en génération,
Le « Voyage au pays d’avant » visite ces mondes disparus,
Le trio a mis en musique des poèmes en langue yiddish, rendus accessibles
grâce au travail de la traductrice Batia Baum.
Le groupe est constitué de l’accordéoniste/bandonéoniste Hubert Plessis,
la violoniste Sabrina Mauchet, la chanteuse Liliane Robman.
Chacun apporte une culture musicale et un parcours singulier, où peuvent
se croiser et se mêler le tango ou le jazz d’Hubert Plessis, l’Orient et
les tziganes de Sabrina Mauchet, les sonorités yiddish et l’intérêt pour

la poésie et les langues de Liliane Robman.

PROGRAMME

Havdole vayn (vin de Havdala) – musique : Liliane Robman – poème de Myriam Ulinover
S’iz Finster in gaz (La rue est sombre) – musique : Efim Chorny – paroles : Meïr Kharats
Di antlofene levone (La lune enfuie) – musique : Liliane Robman – poème de Myriam Ulinover
La Serena (La Sirène) – traditionnel judéo- espagnol
Fun der benkshaft (De la nostalgie) – musique : Liliane Robman – poème de Déborah Vogel
Goutte d’eau – musique : Hubert Plessis
Hija mia mi querida (Ma fille ma chérie) – traditionnel judéo espagnol
Amol iz geven a mayse (Il était une fois une histoire) – traditionnel yiddish
Rabbeynu tam (Rabbi le sage) – musique : Herts Rubin – paroles : Itzik Manger
S’brent – Parole et Musique : Mordekhaï Gebirtig
Der ghetto fidler (Le violoniste du ghetto) – musique : Liliane Robman – poème d’Avrom Sutzkever
Gay Gezunterhayt (Pars et bon vent) – instrumental – musique : Hubert Plessis
Orkhim (Hôtes de passage) – musique : Liliane Robman – poème d’Aaron Zeitlin
Shtiller shtiller (Tout bas, tout bas) – musique : Alexandre Volkovitsky et Shmerke Kaczerginsky
In hoyf (Dans la cour) – musique : Hubert Plessis – poème de Myriam Ulinover
Khelem oyf de mappe (Chelm sur la mappemeonde) – musique : Liliane Robman – poème de Myriam Ulinover

Sur la Chapelle Sainte-Marie de Saint-Lary Soulan

La Chapelle Sainte Marie de Saint Lary Soulan a été connue sous le nom de Notre-Dame du Bouchet
puis sous le nom de Notre-Dame du Mont Carmel.
D’origine romane, elle avait été vendue comme « bien national » lors de la révolution de 1789.
Plus tard, elle fut léguée par la famille FOURNIER qui en était propriétaire, à la commune de Saint-Lary Soulan.
Découvrez la chapelle Sainte-Marie grâce à cette visite virtuelle

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Camille et Cassie se sont réunies grâce au violoncelliste Gauthier Capuçon.
Ayant fait connaissance l’une de l’autre dans le cadre de l’émission de TV « Un Eté en France », elles ont créé ce Duo pour aller à la rencontre du public.

Toutes deux, diplômées du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, elles aiment partager leur passion auprès du public.
Elles nous proposent un voyage musical au fil des siècles avec des œuvres de Paganini, Sibelius, Piazzolla, etc…
Passant de la polyphonie de leurs dix cordes en chœur, à l’individualité de leurs cordes piquées ou frottées, vous découvrirez le répertoire du Duo au gré de leur complicité.

Camille THEVENEAU : Après avoir débuté le violon à l’âge de 6 ans, elle est passée par le Conservatoire National Supérieur de Lyon et le Conservatoire Royal de Bruxelles, elle suit aujourd’hui l’enseignement de Mirijame CONTZEN à l’Université de Berlin.

Cassie MARTIN : Commence la guitare à l’âge de 5 ans au Conservatoire de la ville d’Orléans, suivi du Conservatoire de Paris. A 17 ans, elle intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris dans la classe d’Olivier CHASSAIN où elle obtient son Master d’interprète en 2024. Elle a travaillé
avec plusieurs guitaristes internationaux. De 2022 à 2024 elle participe à l’émission de Gauthier Capuçon « Un Eté en France ».

PROGRAMME :

– M. GIULIANI : Duo concertant Opus 25
– P. DE SARASATE : Romanza andaluza
– Manuel DE FALLA : Siete canciones populares españolas
– N. PAGANINI : Sonate concertante en La Majeur
– H. VILLA LOBOS : Bachianas brazileiras
– A. PIAZZOLLA : Histoire du Tango (Café 1930, Nightclub 1960), Libertango

Sur l’église Notre-Dame de Bourisp

Jusqu’à la révolution, cette église du XVIème siècle était la cure principale du secteur.
C’est certainement une des églises qui présente l’un des plus vastes programmes peints des vallées d’Aure et du Louron. Sont présentées de très nombreuses scènes de la Bible, comme le baptême du Christ, l’arbre de Jessé, la Passion, le jugement dernier, le martyre de Saint Etienne, les péchés
capitaux….
L’église de Bourisp est dédiée à Saint-Orens et à Notre-Dame-de-Sescas.

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Rolando LUNA : Après avoir accompagné le Buena Vista Social Club durant 10 ans, il se consacre à sa carrière solo via ses compositions redoutables et ses reprises élégantes et inventives. Il se produit sur les plus prestigieuses scènes internationales (Jazz in Marciac, Opéra de Bordeaux, San Francisco Jazz Festival…) et obtient un succès toujours grandissant auprès d’un public émerveillé par sa poésie, sa virtuosité couplée à des improvisations géniales.

Constant DESPRES : Né en 2006, il brule les étapes. Depuis sa première apparition publique à l’âge de 9 ans dans l’émission « Prodiges » il est l’invité de nombreux festivals (Piano Pic, La Vézère, Piano en Valois,…).
A 14 ans, il est Prix de piano et de Musique de Chambre avec les félicitations du Conservatoire de Toulouse. A 15 ans, il entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, dans la classe de Marie Josèphe Jude.
Rolando & Constant : La rencontre de 2 personnalités, de 2 Cultures et de 2 Générations. Un Duo explosif qui revisite les œuvres de BACH à Chick COREA et fusionne les genres avec une virtuosité et une créativité débridées !

PROGRAMME

Constant DESPRES en Solo :

– Maurice RAVEL : Une barque sur l’océan-miroirs

– Maurice RAVEL : Alborada del gracioso-miroirs

– Fédérico MOMPOU : Pajaro triste

– Alberto GINASTERA: Danzas argentinas opus 2

Rolando LUNA en solo :

– Voyage pianistique entre Claude DEBUSSY, John COLTRANE, et ses propres compositions….sans oublier ses racines cubaines

Rolando LUNA et Constant DESPRES à 4 mains :

– Chick COREA : Spain
– Astor PIAZZOLLA: Oblivion – Libertango
– Stevie WONDER: « Isn’t she Lovely

 

Sur l’église Saint-Pierre de Vignec

Historiquement la cure du village de Vignec comportait deux annexes: Cadeilhan-Trachère et Soulan.
La première église date de 1831. Hélas, elle sera endommagée assez rapidement par un incendie. Elle ne pourra rouvrir qu’en 1861, car les travaux de reconstruction avaient été retardés à la suite d’un sévère
tremblement de terre qui avait provoqué de graves lézardes dans les murs en cours de reconstruction.
Cette église de style néoroman est dédiée à Saint Pierre.

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Angel VILLART : débute l’accordéon à l’âge de 6 ans, s’initiant aussi bien à la musique populaire qu’à la musique classique.

  • 2008 : premier prix au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse ;
  • 2015-2020 : Conservatoire National Supérieur de Musique & de Danse de Paris ;
  • 2020 : Il y obtient un Master avec Mention Très Bien et Félicitations du jury.

Depuis, Angel se distingue dans plusieurs concours nationaux et internationaux avec un 1er Prix de Musique de Chambre au Concours de l’UNAF et encore un autre 1er Prix au Concours international de Normandie des jeunes talents.
Il se produit tantôt en soliste, tantôt avec d’autres formations, ou l’Orchestre de Chambre de Nouvelle-Aquitaine ou avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse.

Louis-Guillaume FERRET : débute le violoncelle à 6 ans, auprès de Marie Madeleine Mille et intègre l’année suivante le Conservatoire de Toulouse.
Après y avoir obtenu en 2006 le 1er Prix de Musique de Chambre et violoncelle, il entre au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris avec Thomas Duran.

En 2011, il obtient le 1er Prix à l’unanimité avec félicitations du jury au Concours Vatelot Rampal.
En 2012 : Prix spécial au Concours Violoncellenseine.
En 2014, il obtient le premier prix au concours des « Clés d’Or », etc …
En 2017, il est admis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il y obtient sa licence et son Master avec mention Très Bien à l’unanimité.
Louis-Guillaume joue actuellement dans la revue « l’Oiseau Paradis » au Paradis Latin et en France avec plusieurs autres orchestres Nationaux.

PROGRAMME :

Escualo Astor Piazzolla
– Après un rêve Gabriel Fauré
– Oblivion – Astor Piazzolla
– Gladiator suite – Hans Zimmer
– Le Grand Tango – Astor Piazzolla
– Adagio – JS Bach – A. Marcello
– Les chants de la rivière of no return – Patrick Busseuil
– Escape – Patrick Busseuil
VocaliseSergei Rachmaninov

– 2nd mouvement Sonate Opus 40 – Dimitri Chostakovitch
– Le Cygne – Saint Saens 

Sur l’église Saint-Pierre-aux-Liens d’Aragnouet
La municipalité d’Aragnouet a fait restaurer cette église durant les années 1976 – 1977.
Les travaux ont été réalisés sous la direction de l’architecte Mariano MARCOS et par les entreprises MONTANER, ARNE, CARVOLO et MICAS.

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Covoiturage souhaité

Les possibilités de parking étant limitées pour ce concert qui se déroulera à Aragnouet, nous vous proposons de covoiturer.
Pour ce faire, vous pouvez vous rendre sur le lien suivant : https://www.covievent.org/covoiturage/concert-aragnouet-29-juillet-2025/24c9ead0a99d098a31cc7fee8d7ef920
en vous désignant soit en tant que conducteur ou en tant que passager. Le départ est fixé au parking de la télécabine de St-Lary vers 19h45 – 20 h.

Pour situer l’emplacement de l’église où se déroulera le concert, rendez-vous sur cette carte interactive 

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Les trois artistes font partie de l’ensemble « Architecture et Musique ».
Cet ensemble de Chambre, à composition variable, fut fondé en 1990 par des musiciens issus des grandes formations symphoniques et des Conservatoires Nationaux Supérieurs de musique.
Par leurs concerts, à Paris et sur toute la France, ils animent le patrimoine français historique et contemporain.
Ces artistes poursuivent en parallèle des carrières de musiciens d’orchestre, de concertistes et de professeurs de Conservatoires.

Inspiration artistique: Trio flûtes et harpe à l’opéra.
Souffle d’émotion et de passion, l’Opéra fascine et dessine l’expression du poète. Tantôt dramatique, exalté ou magique, le répertoire lyrique offre une myriade de contrastes et d’émerveillements.
Du piccolo à l’alto, les couleurs insufflées par le charme des flûtes d’Eléonore LERAY et de Thierry NEURANTER s’entremêlent avec la délicatesse de la harpe de Julien MARCOU.

PROGRAMME :

– Hector BERLIOZ : L’enfance du Christ, trio des Ismaëlites
– Frantz DOPPLER : Fantaisie sur Casilda d’Ernst II
– Gabriel FAURE : Cantique de Jean Racine
– Ekaterina WALTER-KUHNE : Fantaisie sur un thème d’Eugène Onéguine de Tchaikovski
– George BIZET : Carmen : La garde montante et Fantaisies sur Carmen
– Jules MASSENET : Le Cid, Madrilène (Ballet)
– Vincenzo BELLINI : Casta Diva, air de Norma
– Frantz DOPPLER : Fantaisie sur Rigoletto de Verdi.

Sur l’église Saint-Félix de Cadéac

L’église a été bâtie au pied de la colline de la tour de guet. Jusqu’au XVIème siècle, elle était une annexe d’Arreau. Cet édifice, d’origine romane, a été remanié plusieurs fois. De l’époque romane, ne subsiste que le portail nord, décoré d’un tympan-chrisme semblable à celui de la chapelle Saint-Exupère d’Arreau.
Des sculptures ont été réemployées dans le mur encadrant le tympan.
Le Chœur et la Nef ont été reconstruits au XVIème siècle par un maître maçon de Grézian, Pierre Treschat.
Entre 1863 et 1865, l’édifice a été réaménagé sous la direction de l’architecte de Tarbes, Jean-Jacques Latour.

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